jak přidat hlas do animátoru postav Adobe


Odpověď 1:

To, co Aniket řekl, je do značné míry standardní proces po celém světě. Zde je několik poznámek z pohledu animátora / režiséra ...

Pokud existuje nějaký druh synchronizace rtů a chcete dělat dobrou práci, je důležité, aby byl nejprve zaznamenán zvuk. Animátor pak může procházet zvukem po jednotlivých snímcích a přesně slyšet, jaký tvar úst je potřeba.

To však neznamená, že do té doby neexistují žádné vizuály. Právě naopak. Je napsán scénář a nakreslen scénář. Někdo (možná režisér a spisovatel) může udělat hrubý záznam dialogu a náčrtky scénáře jsou poté uvedeny do zvuku. Tomu se říká animatik. I když je to sotva animované, je to skvělý způsob, jak zjistit, zda je příběh jasný a plynulý a jaké kousky by se mohly změnit - a v tomto bodě je samozřejmě velmi snadné to změnit.

Poté následuje kruh přepisování, vylepšování, sekání a přidávání, dokud nebudou všichni šťastní, že animatic je tak dobrý, jak jen může být. V tomto okamžiku si můžete najmout drahé herce pro nahrávání zvuku. Dostali scénář, ale často jim bylo povoleno - nebo jim bylo doporučeno - udělat určité množství reklam. Díky svobodě experimentovat mohou herci přinést zcela novou stránku postavě, na kterou jste možná ani nepomysleli.

Nový zvuk se poté přenese zpět na animatic - který se v případě potřeby upraví. Nakonec lze scény rozdělit a zvuk lze předat animátorům v libovolném směru. Animátoři jsou také herci, takže je důležité jim umožnit svobodu přinést něco také postavě.

Jakmile je animace hotová, nenavrhujte animátorovi nebo režisérovi, že byste mohli změnit zvuk - buď se opravdu rozčílí nebo rozruší, nebo o vás řeknou neslušné věci, když opustíte místnost. Pokud to opravdu potřebujete změnit, udělejte to slušné a nechte animaci změnit také.

Po animaci se obvykle přidá několik zvuků, kterými jsou zvukové efekty a hudební stopy. Doufám, že to pomůže.


Odpověď 2:

Právě jsme nechali udělat animované video pro jeden z našich produktů od renomované animační firmy se sídlem v Indii. Tento proces se může u jiných firem lišit, ale vše proběhlo takto:

  • Nejprve jsme o tomto nápadu diskutovali a oni nám dali několik možností s hrubými náčrtky postav.
  • Jakmile jsme se usadili na tématu a postavě, pracovali jsme na scénáři
  • Po několika kolech úprav skriptu nám poskytli náčrtky rámců. Dokonce poskytli první střih videa s komentářem, který provedli samotní animátoři, spolu s náčrtky (jen obrázky), aby získali „první dojem“ produktu.
  • Jakmile jsme dali souhlas, pokračovali a dokončili animaci. I toto šlo o několik kol úprav. Voice over (VO) opět udělali animátoři, jen aby získali představu o tom, jak se bude synchronizovat celé jeho načasování.
  • Když byly dokončeny všechny prvky videa. Poskytli nám hlasové ukázky umělců VO. Vybrali jsme jeden a umělec VO byl informován o produktu a jak jsme chtěli, aby to znělo - neformální a vtipné.
  • Umělec VO poté nahrál hlas a poslal jej do animačního studia.
  • Prošli jsme dalšími několika koly úprav založených na VO a upravili výšku / tempo hlasu. To bylo předáno animačním studiem a hlasový herec nemusel dělat VO znovu.
  • Pak jsme pro skóre pozadí vybrali zvukového umělce. Poskytl pár hudebních smyček, které si vybral, a pak bylo hotovo celé skóre pozadí.
  • Pak přišla poslední část, kde zbývalo jen upravit hlasitost skóre na pozadí tak, aby to zářilo Voice Over.

Animační studio pracuje na posledním kroku a dnes bychom se měli dočkat finálního střihu. :) Byl to velmi vzrušující proces a všichni zúčastnění byli nesmírně nakloněni a ohleduplní k tomu, že jsme začínající startup, který předtím nic z toho neudělal.

EDIT: Nyní jsme spustili video na adrese http://www.cosurfin.com Animační studio, které na něm pracovalo, je: http://www.rocketscienceanimation.com/ Jsou to parta opravdu užitečných kluků. Velmi bych je doporučil.


Odpověď 3:

U skutečné animace je to obvykle hlas, který je na prvním místě, jakmile máte hlas, animátor jej použije jako průvodce k animaci postavy a speciálně k přizpůsobení rtů dialogu, ALE v celém procesu vytváření filmu nebo krátkého filmu animované video pozice se obvykle liší a spolupracují. Mohli byste začít definováním akcí a druhu animace, kterou chcete, a poté mu dát hlasového herce, aby s tím pracoval, to zahrnuje dělání storyboardů, animatiky, animačních testů atd., Nebo můžete jít opačně, z Například máte herce, jako je Jonny Depp, který měl velmi vzdorný styl, můžete začít tím, že budete mít jeho herectví a poté z toho postavit zbytek. Závisí to na projektu a preferencích režiséra a animátorů, ale opět, pokud jde o finální představení postavy, obvykle to děláte s předem zaznamenaným dialogem, a to proto, že pokud se pokusíte nahrát dialog na v horní části animace získáte výsledky, které získají cizí překlady, což jsou rty, které neodpovídají hlasu a pravděpodobně synchronizace videa se zvukem, a v tomto případě byste pravděpodobně museli požádat animátora, aby přepracoval dílo tak, aby věci zase spolupracují.

Doufám, že to dávalo smysl, je to velmi hrubé vysvětlení, ale je to celkově to, jak to ve výrobě funguje.


Odpověď 4:

Záleží na typu provedené animace.

Některá videa s vysvětlením není třeba synchronizovat s Voice over, kromě některých klíčových scén, a většina z nich nezahrnuje dialog, což pravděpodobně vyžaduje, aby jejich hlasový talent správně synchronizoval jejich hlasový talent.

Délka hlasu však hodně určuje skutečné trvání animace.

V některých případech mohou videa s vysvětlením, která zahrnují hodně screencastingu, běžně využívající Camtasia, mít hlasový talent, který provádí lipync s provedenou animací (úplně nebo částečně). Ve většině případů se však hlas přečte nejprve přečtením skriptu, poté se provede animace, která bude následovat animaci.

Někteří producenti, jako je Disney, také žádají herce, aby akci skutečně provedl, aby mohli lépe zachytit hlas a zaznamenat víc než jen pár záběrů. Tom Hanks v jednom rozhovoru také hovořil o nekonečných záběrech z hraní Woodyho na Toy Story.

Možná je to zábava, možná ne :)

Více zde:

Na co se hlasové herce dívají při animaci hlasů? [Archiv]

Odpověď 5:

Do značné míry to závisí na tom, kde jste. V Americe běžně začínáme s hlasovou stopou a poté upravujeme animaci tak, aby se shodovala s kreslením. Nejprve se provádí japonská animace, poté přijdou herci hlasu a poté dabují hlasy. Jedna významná výjimka byla „Only Yesterday“, kde byly hlasy nejprve zachyceny přirozenější kadencí a záběry herců, kteří hráli role, byly použity jako reference pro získání malých záhybů a svalových pohybů kolem úst, jak umělci kreslili .


Odpověď 6:

My, ve hře The Jigsaw, (

http://www.thejigsaw.in

) normálně nejprve proveďte hlas a poté s ním synchronizujte scénu. Nyní se zavedením aplikace Adobe Character Animator bylo vynaloženo velké úsilí na synchronizaci rtů animované postavy. Dává tedy také možnost simultánně provádět animaci a voice over (alespoň část mluvené postavy).


Odpověď 7:

99% času nejdříve mluvíme hlasem, pokud to není jedno z těch „videí s vysvětlením typu hudebního videa“. Všichni naši animátoři to raději dělají tímto způsobem, protože zvuková postel tvoří kostru videa, na kterou mohou vše animovat.


Odpověď 8:

U videí s vysvětlením se nejprve provádí hlas. Poté animátor synchronizoval hlas videa s jeho animací. Třetí a poslední fází je, když se úpravy videa provádějí pomocí zvukových efektů Vfx.


Odpověď 9:

Podívejte se sem, našel jsem nejlepší video, které vysvětluje vaši odpověď.


Odpověď 10:

Příběh přichází mnohem dříve než animace nebo hlas. Pokud je příběh dobře řečený, je hlavní část práce hotová!